演出活動
《我・我們》第一部曲
編舞｜布拉瑞揚・帕格勒法
音樂統籌｜ABAO 阿爆（阿仍仍）
編曲與混音｜溫娜 Wenna
影像圖繪｜磊勒丹・巴瓦瓦隆
燈光設計｜李建常
影像設計｜徐逸君
服裝設計｜林秉豪
臺東縣政府 臺中國家歌劇院 臺北兩廳院 共同委託製作
Let’s jump into the flow！
不怕流汗，我們都在河流裡──只管跳進來！
每一個人都是獨特的1，也是與萬物相和的0。編舞家布拉瑞揚・帕格勒法顛覆過往創作流程，由血液發燙的排灣青年藝術家帶路，伸手去指、去摸、去碰，所達之處都是毫無拘束的新世界
布拉瑞揚舞團《我・我們》第一部曲，編舞家布拉瑞揚邀請擅於以電音編曲轉化古謠氛圍、跨越語言疆界的音樂家ABAO阿爆（阿仍仍），替舞作貼身打造聽覺派對，創造奔放的聆聽體驗；由藝術家磊勒丹・巴瓦瓦隆設計充滿力量的圖像，舞者沉浸其中並與之互動，驚奇鮮活的視覺，將成為台上另一位精彩的演出者。
不同領域的藝術家們聯手，誘使舞者跳進由0與1構成的電幻世代裡，釋放最躁動年輕的無限動能，讓細胞順從直覺顫動，替我們指認出從來沒有看過的新世界。初生的靈魂無所畏懼地沸騰，傳統一下子煥然一新，只能用手指：看！那是他們創造的世界——而你也是一份子。
編舞家布拉瑞揚說《我・我們》第一部曲
每一個相遇都不是偶然，那都是生命早有安排。
tiaen tiamen，是排灣族語，我，我們的意思，這是在2018年給自己的題目，以排灣出發的一個作品，一個半強迫，刻意安排，逼自己去面對自己排灣的題目。但生命自有安排，不是你想做就能做，生活給了其他的命題，而遲遲沒有碰它，也許是時機未到。
2016年阿爆發行第一張全母語專輯《vavayan.女人》，為之驚豔，對專輯封面及內頁設計也印象深刻。阿爆說：「哥，你一定要認識這個人，他很厲害」，23歲年輕排灣藝術家磊勒丹・巴瓦瓦隆，將歌名及歌詞所描述的內容融合排灣特殊古圖紋，延續祖先沒有文字，以圖紋或口傳吟唱來記錄生活文化的方式。2019年阿爆再以專輯，《kinakaian母親的舌頭》引起更多聽眾的喜愛，拿下金曲大獎。我也再次被磊勒丹的專輯封面設計吸引，「阿爆快點，幫我介紹，我要認識這個人」，注定我們仨的合作。
pulima，puqulu，puvarung，做為排灣三部曲的主要核心，是2021年第ㄧ次和磊勒見面時，他分享排灣族對生命三個階段的詮釋，從年輕的雙手開始，到長智慧的階段，最後則以心出發。《我・我們》的第ㄧ部曲，就以pulima出發，在這裡，把它當作是年輕階段，探索自己的時期。磊勒單用他的巧手勾勒出排灣的宇宙，藉著阿爆電子迷幻音樂的帶領下，啟動舞者的身體想像，以我出發，碰撞彼此的靈魂。
2023年，《我・我們》第一部曲終於推出，這時磊勒丹30，阿爆40，我也進入50，我們在不同的創作階段相遇，相互學習欣賞，這時還出現一位擁有八分之ㄧ排灣族血統的服裝設計師林秉豪的加入，會不會也都是早有安排。